Universidad Veracruzana

---

El binomio temático “arte y cuerpo” ofrece una inmensa amplitud y profundidad de posibilidades para dialogar en torno suyo. El cuerpo ha sido dibujado, pintado, modelado, esculpido, grabado, fotografiado, proyectado; existe enormes referencias para entender al cuerpo como tema de expresión en el campo de artes visuales desde la prehistoria hasta la actualidad. El cuerpo como objeto para la expresión artística, tanto como herramienta o como material en sí, tiene ya una tradición desde el siglo pasado. En el performance opera la expresión artística desde la propia existencia del cuerpo; se recurre a lo corporal con un enfoque no necesariamente representativo, pues deja de ser “representado”, por ejemplo en una pintura, para ser “presentado” en sí mismo con todo su potencial expresivo, llevándolo a sus límites a través de la exploración del dolor, lo abyecto y lo grotesco. El cuerpo como sujeto receptor dentro de la comunicación artística resulta ser también una dimensión indispensable que incita a la reflexión. El espectador del arte, a partir de la argumentación de “la muerte de autor”, ya no se queda con la simple posición de receptor, sino que cada vez hay más planteamientos artísticos que presuponen al cuerpo del espectador como parte activa de la obra.
Asumimos entonces que el cuerpo, o unas partes de él –así como sus huellas–, son materiales de la obra de arte. Para la presente edición del XIII Simposio Internacional de la Licenciatura en Artes Visuales analizaremos los enfoques mencionados a través de la revisión del trabajo de artistas que trabajan con este tema, las teorías con las que se relacionan, así como sus pensamientos propios. Queremos entender y aproximar estos acontecimientos artísticos a la comunidad de estudiantes, académicos y artistas a través de una discusión y un diálogo abierto, para ampliar el conocimiento sobre este importante tópico.

---