Con la participación de Bryan Adams, Rick Danko, Garth Hudson, Levon Helm, Paul Carrack, Thomas Dolby, James Galway, Jerry Hall, The Hooters, Cyndi Lauper, Ute Lemper, Paddy Maloney, Joni Mitchell, Van Morrison, Sinead O’Connor, Scorpions, Tim Cu- rry, Marianne Faithfull y Albert Finney, entre otros ar- tistas, la pluralidad de expresiones fue uno de los prin- cipios de Live in Berlin. Este tipo de concierto tan soco- rrido por los intérpretes musicales no había sido antes tan auténtico. Live in Berlin es una celebración de la vida, de la libertad y de la capacidad humana para so- breponerse a los tropiezos que experimentan ambas. En Berlín cada creador otorgó su voz a la ejecución de The Wall. El propio Waters aprovecha la oportunidad para reinventarse y confrontar el pasado, su historia personal en relación con la historia de una nación que con la música vuelve a comenzar. Pero entre los espec- tadores también se establece un pacto: el de no ser un ladrillo más en la pared y luchar por la unión, unión asumida en la fusión de lenguajes, en la aceptación de las diferencias, en la tolerancia a lo que nos es ajeno.

          En The Wall. Live in Berlín se produjo un rock progresivo, psicodélico, alucinado, operístico, en ciertos episodios cercano al soft jazz y al jazz fusion, que llevó a músicos y asistentes a entender el proceso de su propia revolución. En esta interpretación, Waters toma el bajo como su arma, y su voz como la perorata de un movimiento estético compartido, que a través del performance consigue articular una sola línea argumentativa, bifurcada para abrir espacio a esa voz interior que protesta frente a un mundo que impone sus reglas a la libertad. Transmitido a más de cien países, The Wall. Live in Berlín permanece en la memoria como una reunión catártica para el mundo, en la que fueron emitidas tanto las notas del perdón como aquellas que servirán de inspiración para el futuro.