Universidad Veracruzana

El Área de Creación Escénica consiste en que el aspirante presentará un monólogo creado en su totalidad por él mismo (dramaturgia, puesta en escena y actuación), con una duración entre cuatro y cinco minutos. El monólogo deberá escenificar una historia completa que inicie y termine (principio, medio y fin); es decir, no deberá ser un fragmento de una historia que quedará en continuación, sino que deberá contar una historia completa. El tema, el género y el estilo serán libres, así como la posibilidad de utilizar uno o varios personajes. El monólogo deberá usar palabras y no solamente acciones físicas. La utilización de música no es recomendable, pero se podrá utilizar, como excepción, si es imprescindible para contar la historia.

Así mismo, deberá grabar en video el monólogo creado, y subirlo a un servicio de almacenamiento en línea (Google Orive o DropBox) y enviar la liga de descarga cuando responda el cuestionario que debe contestar en la primera etapa, del 13 de febrero al 8 de marzo de 2024 a las 23:45 horas, de este examen complementario, el cual no deberá contar con candados o permisos especiales, de lo contrario, esta evidencia no podrá ser evaluada.

Toma en cuenta los detalles técnicos para grabar tu video:

Tutorial para Grabar tu Video

Así mismo, deberá presentar en vivo la escena en la semana del 3 al 7 de junio de 2024.

En la semana del 3 al 7 de junio el total de aspirantes se distribuirá en grupos de trabajo para ser evaluado en esta área disciplinar por un grupo de profesores representantes, en donde se realizará una breve inducción al proceso de la creación escénica en las áreas de la dirección, la dramaturgia, el diseño escénico y la producción, en donde, presentaran la escena previamente trabajada y enviada en video.

Aspectos transversales a desarrollar:

• Eje teórico: Reconocimiento conceptual de los principios básicos de la Creación Escénica en las áreas de la dirección, la dramaturgia, el diseño escénico y la producción.
• Eje heurístico: Habilidades de aplicación del conocimiento.
• Eje axiológico: Respeto: solidaridad, colaboración en el trabajo en equipo, tolerancia, honestidad, compromiso y responsabilidad en la realización de tareas individuales.

TÓPICO l. DRAMATURGIA

TÓPICO 2. DIRECCIÓN

TÓPICO 3. DISEÑO ESCÉNICO Y PRODUCCIÓN

• Lógica y coherencia en la historia (independientemente del género y del estilo, la historia debe ser coherente y tener relaciones de lógica entre un acontecimiento y otro).
• Claridad (que sea entendible lo que sucede) y progresión (que evolucione el conflicto) en la trama.
• Precisión en la construcción de las características del personaje (claridad en cómo es el personaje).
• Precisión en el objetivo del personaje (qué quiere el personaje y ver, al final, si lo logra o no).
• Variantes de composición, trazos y acciones físicas en la puesta en escena.
• Propuesta de dirección de la escena.
• Argumentación dramatúrgica de la elección de la escena.
• Diseño del espacio escénico.

Elementos de diseño del espacio escénico y producción de la escena.

Materiales que debe traer el aspirante para la realización del examen: Libreta para notas, lápiz, bolígrafo, goma, sacapuntas, un pliego de papel bond blanco y plumones.