{"id":39735,"date":"2018-01-10T08:01:41","date_gmt":"2018-01-10T14:01:41","guid":{"rendered":"https:\/\/www.uv.mx\/prensa\/?p=39735"},"modified":"2018-01-09T17:29:32","modified_gmt":"2018-01-09T23:29:32","slug":"entrevista-nancy-lopez","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.uv.mx\/prensa\/cultura\/entrevista-nancy-lopez\/","title":{"rendered":"Danza y movimiento, herramientas \u00fatiles para despertar conciencias: Nancy L\u00f3pez"},"content":{"rendered":"<div id=\"attachment_39736\" style=\"width: 1034px\" class=\"wp-caption aligncenter\"><a href=\"https:\/\/www.uv.mx\/prensa\/files\/2018\/01\/080118_entrevista-nancy.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" aria-describedby=\"caption-attachment-39736\" class=\"size-full wp-image-39736\" src=\"https:\/\/www.uv.mx\/prensa\/files\/2018\/01\/080118_entrevista-nancy.jpg\" alt=\"Nancy L\u00f3pez Luna Cano\" width=\"1024\" height=\"685\" srcset=\"https:\/\/www.uv.mx\/prensa\/files\/2018\/01\/080118_entrevista-nancy.jpg 1024w, https:\/\/www.uv.mx\/prensa\/files\/2018\/01\/080118_entrevista-nancy-300x201.jpg 300w, https:\/\/www.uv.mx\/prensa\/files\/2018\/01\/080118_entrevista-nancy-768x514.jpg 768w\" sizes=\"auto, (max-width: 1024px) 100vw, 1024px\" \/><\/a><p id=\"caption-attachment-39736\" class=\"wp-caption-text\">Nancy L\u00f3pez Luna Cano<\/p><\/div>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<ul>\n<li><em>El movimiento corporal permite a las personas observarse y vincularse con el mundo exterior<\/em><\/li>\n<li><em>\u201cLo que m\u00e1s amo de ser artista esc\u00e9nica es que puedo crear universos m\u00e1gicos\u201d, destac\u00f3<\/em><\/li>\n<\/ul>\n<p><em>\u00a0<\/em><\/p>\n<p><em><strong>Carlos Hugo Hermida Rosales<\/strong><\/em><\/p>\n<p><em>\u00a0<\/em><\/p>\n<p><strong><em>05\/01\/2018, Xalapa, Ver.- <\/em><\/strong>Nancy L\u00f3pez Luna Cano, creadora esc\u00e9nica y bailarina, egres\u00f3 en 2013 de la Facultad de Danza de la Universidad Veracruzana (UV), en la cual actualmente coordina una plataforma para la creaci\u00f3n e investigaci\u00f3n de esta disciplina<\/p>\n<p>La universitaria comparti\u00f3 que se inici\u00f3 en este arte desde que ten\u00eda ocho a\u00f1os de edad y desde entonces ha cultivado la pasi\u00f3n por el baile, ya que desde esos a\u00f1os en los que empez\u00f3 a explorar su cuerpo supo que quer\u00eda dedicar su vida a trabajar y estudiar el movimiento corporal.<\/p>\n<p>\u201cEjecutar danza desde peque\u00f1a me ha permitido mantenerme en el juego de la escena y la magia\u201d, expres\u00f3.<\/p>\n<p>Dentro de su carrera profesional, la joven ha tenido la oportunidad de presentarse en los escenarios de diversos lugares como Xalapa, Oaxaca y la Ciudad de M\u00e9xico, as\u00ed como en diversas urbes de Estados Unidos y Europa.<\/p>\n<p>En 2008 form\u00f3 parte del Jeune Ballet du Quebec, en Montreal, bajo la direcci\u00f3n de Didier Chirpaz; adem\u00e1s, en 2012 particip\u00f3 en el <em>reality show<\/em> \u00d3pera Prima, organizado por Canal 22 y el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (<em>Conaculta<\/em>).<\/p>\n<p>Nancy L\u00f3pez coment\u00f3 que danzar en distintos lugares ante diferentes tipos de espectadores le ha dejado una gran ense\u00f1anza, ya que ha podido observar que el movimiento corporal tiene un gran impacto tanto a nivel personal como emocional en las personas.<\/p>\n<p>Relat\u00f3 que los cambios a lo largo de su carrera art\u00edstica nunca han ocurrido de manera dr\u00e1stica pues siempre se han dado de forma constante.<\/p>\n<p>Explic\u00f3 que a trav\u00e9s de su formaci\u00f3n acad\u00e9mica y profesional ha aclarado el panorama sobre los alcances de su cuerpo, no s\u00f3lo hacia la escena sino tambi\u00e9n hacia su vida personal.<\/p>\n<p>\u201cSoy creadora esc\u00e9nica todo el tiempo ya que no s\u00f3lo soy bailarina cuando represento alguna danza o baile, mi cuerpo me acompa\u00f1a siempre, \u00e9ste me permite transformar mi entorno y facilita que las cosas pasen.\u201d<\/p>\n<p>Asegur\u00f3 que lo que m\u00e1s ama de ser artista esc\u00e9nica es que puede crear universos m\u00e1gicos, los cuales le permiten exponer su punto de vista desde diferentes perspectivas a trav\u00e9s de la escena.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>El placer de la docencia<\/strong><\/p>\n<p>Dentro de su trayectoria profesional, Nancy L\u00f3pez ha incursionado en la docencia, \u00e1mbito desde el que ense\u00f1a que el movimiento corporal es indispensable para el ser humano y que juega un papel fundamental en la vida de cada persona, por lo que considera que incluso deber\u00eda incluirse en los programas de salud social.<\/p>\n<p>En noviembre y diciembre de 2017 imparti\u00f3 en la Facultad de Danza de la UV el taller \u201cRe-conexiones. Movimiento para todos\u201d, cuya propuesta estuvo enfocada en utilizar el movimiento para explorar, percibir, dialogar, dar y recibir a trav\u00e9s del cuerpo, por medio de usar este \u00faltimo como v\u00ednculo y veh\u00edculo.<\/p>\n<p>En este taller ense\u00f1\u00f3 a los asistentes la manera de conectarse con su propio cuerpo y les mostr\u00f3 como \u00e9ste, a su vez, se conecta con emociones conscientes e inconscientes, las cuales afectan las relaciones de la vida diaria.<\/p>\n<p>\u201cLo que me agrada de ser docente es que puedo trabajar con mis alumnos corporalmente, lo que me permite darme cuenta de c\u00f3mo el movimiento comienza a impregnar sus vidas personales no s\u00f3lo como una cuesti\u00f3n t\u00e9cnica o esc\u00e9nica, sino en un aspecto muy personal que tiene que ver con su historia de vida\u201d, manifest\u00f3.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>Movimiento corporal permite crear v\u00ednculos con el exterior<\/strong><\/p>\n<p>Nancy L\u00f3pez afirm\u00f3 que el movimiento corporal permite a las personas observarse y vincularse con el mundo exterior, y as\u00ed generar ese puente que une su interior con el entorno.<\/p>\n<p>Declar\u00f3 que el ser humano debe trabajar para generar dinero y vivir, lo que le ha hecho olvidarse de cosas m\u00e1s simples que se encuentran en las experiencias que se viven a trav\u00e9s del contacto f\u00edsico, el cual permite experimentar emociones.<\/p>\n<p>\u201cCuando el ser humano entra en la actitud de s\u00f3lo responder, generar y hacer para sobrevivir, bloquea las capas de sensibilidad y sensorialidad innatas en \u00e9l\u201d, enunci\u00f3.<\/p>\n<p><em>Luna Cano<\/em> mencion\u00f3 que el movimiento mueve esta energ\u00eda, ya que cuando las personas se movilizan contactan con capas m\u00e1s profundas de lo que realmente son y les interesa ser en la vida, lo cual les brinda nuevas perspectivas sobre c\u00f3mo quieren dirigir su existencia y c\u00f3mo desean expandirse hacia los dem\u00e1s.<\/p>\n<p>La bailarina asever\u00f3 que para el ser humano no existe una terapia que funcione si el cuerpo no est\u00e1 involucrado, ya que \u00e9ste no se encuentra separado de la mente sino unido a ella.<\/p>\n<p>\u201cEsta unificaci\u00f3n se concreta y hace posible a trav\u00e9s del cuerpo, de sus tejidos, fluidos, \u00f3rganos. El cuerpo es poseedor de mucha informaci\u00f3n que nos ayuda a entrar en contacto con nuestros pensamientos y emociones, por lo cual \u00e9ste es fundamental para el desarrollo espiritual del ser humano.\u201d<\/p>\n<p>Nancy L\u00f3pez asegur\u00f3 que la danza y el movimiento son herramientas muy \u00fatiles para despertar conciencias. Mencion\u00f3 que los creadores esc\u00e9nicos generan espacios para la conciencia en diferentes \u00e1mbitos, pues se enfocan en las historias personales y expanden su percepci\u00f3n hacia temas sociales de impacto m\u00e1s amplio.<\/p>\n<p>\u201cAnte el panorama negativo por el que atraviesa la sociedad, es indispensable encontrar y crear espacios para el encuentro de gente que crea, produce y asiste a la presentaci\u00f3n de las artes esc\u00e9nicas, ya que esto fomenta la creaci\u00f3n de una conciencia colectiva, la cual motiva a las personas a actuar de una mejor manera\u201d, concluy\u00f3.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p><strong><em>Carlos Hugo Hermida.-<\/em><\/strong>\u201cLo que m\u00e1s amo de ser artista esc\u00e9nica es que puedo crear universos m\u00e1gicos\u201d, destac\u00f3<\/p>\n","protected":false},"author":1508,"featured_media":39736,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[11],"tags":[],"class_list":["post-39735","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cultura"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.uv.mx\/prensa\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/39735","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.uv.mx\/prensa\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.uv.mx\/prensa\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.uv.mx\/prensa\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1508"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.uv.mx\/prensa\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=39735"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.uv.mx\/prensa\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/39735\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.uv.mx\/prensa\/wp-json\/wp\/v2\/media\/39736"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.uv.mx\/prensa\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=39735"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.uv.mx\/prensa\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=39735"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.uv.mx\/prensa\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=39735"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}