![\"\"](\"https:\/\/www.uv.mx\/galeriarac\/files\/2025\/10\/Fernanda-Brunet.png\")
<\/a>Con una trayectoria que alcanza tres d\u00e9cadas, Fernanda Brunet se ha posicionado en la escena de la pintura contempor\u00e1nea nacional. Entre la diversidad de exploraciones pl\u00e1sticas que Brunet ha ejercido en este arco de tiempo y que se incluyen en esta exposici\u00f3n destacan la pintura al \u00f3leo, con acr\u00edlico y en t\u00e9cnicas mixtas, el grabado en metal, la serigraf\u00eda, el textil con fibras naturales y artificiales, la cer\u00e1mica y el dibujo.<\/p>\nEn sus representaciones se conjugan singularmente los lenguajes de la figuraci\u00f3n y la abstracci\u00f3n, llevando al l\u00edmite las posibilidades que ofrece su medio en cuanto a composici\u00f3n, formatos, escalas y variables crom\u00e1ticas e incorporando recursos materiales y sistemas de producci\u00f3n no convencionales. Su imaginario, integrado por motivos naturalistas y visiones estridentes, desaf\u00eda a nuestra percepci\u00f3n con el objetivo, en palabras de la artista, de \u201cabstraer al espectador de la monoton\u00eda cotidiana\u201d y \u201cexpresar el deseo sin ataduras\u201d.<\/p>\n
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Fernanda Brunet. Una forma del deseo<\/h5>\n
Exposici\u00f3n organizada por la Galer\u00eda Ram\u00f3n Alva de la Canal en colaboraci\u00f3n con Saenger Galer\u00eda<\/p>\n
Cr\u00e9ditos:<\/strong><\/p>\n Curadur\u00eda: Christian Barrag\u00e1n | Coordinaci\u00f3n: Santiago P\u00e9rez Garci | Producci\u00f3n y montaje: C\u00e9sar Alba, Guillermo Flores Solano, Antonio Francisco Mac\u00edas, Jes\u00fas Alberto Morales, Jorge Navarro S\u00e1nchez, Vicente Nieto y Alexa Zendejas Amezcua | Formaci\u00f3n y dise\u00f1o: Jorge Navarro S\u00e1nchez | Mediaci\u00f3n: Virginia Garelli Anzelmetti | Gesti\u00f3n administrativa: Janet Erandi Ruiz Lagunes y Ana Luisa Sim\u00f3n Salazar.<\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Con la exposici\u00f3n Una forma del deseo, la artista mexicana Fernanda Brunet conmemora tres d\u00e9cadas de creatividad ininterrumpida y m\u00e1s de treinta muestras individuales. Esta exhibici\u00f3n antol\u00f3gica re\u00fane cincuenta obras que reflejan la multidisciplinariedad de su trayectoria, desde su inter\u00e9s inicial en el manga y el erotismo femenino ejemplificado con dos pinturas en tondo del a\u00f1o 1996 \u2013que formaron parte de su primera exposici\u00f3n en solitario\u2013, hasta el empleo de la sinestesia como herramienta predilecta representada con una pintura de gran formato concluida el verano de 2024.<\/p>\n Entre la diversidad de exploraciones pl\u00e1sticas que Brunet ha ejercido en este arco de tiempo se incluyen \u2013adem\u00e1s de la pintura al \u00f3leo, con acr\u00edlico y en t\u00e9cnicas mixtas con inserciones de lentejuela, canutillo, flores de migaj\u00f3n, botones y otros materiales inusuales a la tradici\u00f3n del medio\u2013 el grabado en metal, la serigraf\u00eda, el textil con fibras naturales y artificiales, la cer\u00e1mica y el dibujo. A trav\u00e9s de esta multiplicidad, la artista ha creado un postulado sobre la naturaleza, el cuerpo humano y el deseo; as\u00ed como una forma de enunciar que une la existencia y la est\u00e9tica, y que apela, en palabras de la artista, a una pintura \u00abcon una presencia y una escala propias, donde la obra resultante confronta nuestra dimensi\u00f3n humana, dislocando as\u00ed la percepci\u00f3n que tenemos de nosotros mismos y del espacio que nos rodea\u00bb.<\/p>\n En el cat\u00e1logo de im\u00e1genes que Brunet ha reunido a lo largo de su pr\u00e1ctica, no importa tanto si se trata de galaxias, volcanes, nubes, animales u olas; o de clamores, fluidos y espasmos corporales. Para la artista, el cuerpo humano y el cuerpo pict\u00f3rico son velos entre lo sublime y el horror. Esta comprensi\u00f3n abarca desde el interior carm\u00edn del cuerpo hasta cualquier paisaje sideral imaginable. Con su obra, Brunet busca aquello que el fil\u00f3sofo Jean-Fran\u00e7ois Lyotard nombr\u00f3 \u00abuna forma en la que el deseo queda atrapado\u00bb. Siguiendo al pensador franc\u00e9s, Brunet ejercita una pintura compuesta de \u00abpartes totalmente inestables y cambiantes\u00bb que son \u00abel veh\u00edculo de una repetici\u00f3n compulsiva capaz de asegurar su propia identidad\u00bb. Apunta ella: \u00abPretendo una pintura de car\u00e1cter m\u00e1s libre o, como prefiero llamarla, \u201cl\u00edquida\u201d, sin planos ni veladuras, sin representaci\u00f3n de la realidad y sin buscar la abstracci\u00f3n per se\u00bb.<\/p>\n Quiz\u00e1s aquello que anima la perseverancia de Fernanda Brunet en el arte sea su fascinaci\u00f3n por el env\u00e9s del cuerpo humano, junto a la silente sonoridad de los colores y el moroso transcurrir de la pintura sobre el lienzo, o incluso el horror sublime de reconocernos en lo amorfo, en las secreciones y exclamaciones que dejamos en nuestro paso por la superficie de la Tierra. En analog\u00eda, Brunet traza formas y ritmos sobre el horizonte del cuadro. Y es ese gesto, de dibujar l\u00edneas de pintura, en parsimonia, la causa que le otorga un cuerpo a la obra, pero sin met\u00e1fora alguna, pues ese cuerpo se materializa a trav\u00e9s de una carne ros\u00e1cea o carmes\u00ed de tanta fruici\u00f3n del pincel sobre la tela. As\u00ed, la obra de Brunet, al igual que un \u00abr\u00edo subterr\u00e1neo\u00bb, no ha cesado de \u00abfluir como la propia sangre\u00bb (en palabras de Marina Tsviet\u00e1ieva dirigidas a Natalia Goncharova).<\/p>\n Christian Barrag\u00e1n<\/strong><\/p>\n Curador<\/em><\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n 28|11|2024 \u2013 2|03|2025 Curadur\u00eda: Christian Barrag\u00e1n Con una trayectoria que alcanza tres d\u00e9cadas, Fernanda Brunet se ha posicionado en la escena de la pintura contempor\u00e1nea nacional. 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Busco que mis obras sean un choque y una estridencia ante la existencia cotidiana. Mis obras no s\u00f3lo convocan a la percepci\u00f3n visual, ya que pueden apreciarse sinest\u00e9sicamente, pues provienen de est\u00edmulos que remiten a otras v\u00edas sensoriales, como la audici\u00f3n y el tacto.<\/em><\/h5>\n
Fernanda Brunet<\/h5>\n<\/blockquote>\n
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Con mi pintura no pretendo una verdad definitiva y rotunda. Por el contrario, me interesa encontrar una mirada oblicua que contemple la coincidencia ocasional y breve entre el sujeto y el objeto, as\u00ed como la distancia que separa, y la vez une, al cuerpo del paisaje.<\/em><\/h5>\n
Fernanda Brunet<\/h5>\n<\/blockquote>\n
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En la actualidad indago en mi condici\u00f3n femenina y la relaciono con una noci\u00f3n m\u00e1s libre de la pintura o, como yo le llamo, una pintura \u00abl\u00edquida\u00bb, que sea capaz de expresar el deseo sin ataduras, tanto en la cotidianidad del cuerpo femenino como en la condici\u00f3n f\u00edsica de la pintura.\u00a0<\/em><\/h5>\n
Fernanda Brunet<\/h5>\n<\/blockquote>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"