Grupo de Recitalistas
Trío Chopin de la Universidad Veracruzana
Integrado por Agnieszka Maklakiewicz (violín) Anna Maklakiewicz (chelo), Jozef Olechowski (piano). Fue fundado con el propósito de fomentar y difundir la música de cámara de concierto entre la comunidad universitaria y el público en general.
Su intenso calendario de actividades contempla presentaciones tanto en prestigiosas salas de concierto como eventos didácticos en pequeñas comunidades.
El repertorio del ensamble abarca obras fundamentales compuestas para esta dotación instrumental, desde el periodo barroco hasta el siglo XXI, así como piezas menos conocidas, entre ellas de música mexicana, dignas de ser evaluadas y llevadas a las salas de concierto.
Las actividades del Trío Chopin se han desarrollado principalmente en forma de recitales, conciertos con orquesta, cursos, conciertos didácticos y grabaciones para radio y televisión. La extensa preparación de sus integrantes asegura una alta calidad artística de las ejecuciones.
Actividades
Programas didácticos, conciertos, cursos, obras interdisciplinarias
Producciones discográficas
Número de integrantes
3
Requerimientos mínimos de escenaAlfonso Moreno
Guitarrista
Uno de los más grandes intérpretes que ha dado el mundo de la guitarra clásica. El enfoca a la guitarra desde un punto de vista sinfónico, lo que logra gracias a su gran variedad de matices, timbres y colores, creando muchas veces la sensación de estar escuchando una verdadera orquesta.
Por encima de su prodigiosa técnica, su fuerza interpretativa es tan intensa, que sus oyentes se embelesan con la dulzura, profundidad y sinceridad en cada una de sus interpretaciones, durante sus ya más de 3000 conciertos, alrededor de Europa, América y Asia.
Nacido en México, heredero de una gran cultura artística familiar, inició sus estudios musicales a la edad de 4 años, cursando las carreras de Violín, Composición, Dirección de Orquesta y Guitarra.
En 1995 funda la Orquesta de Guitarras de Xalapa, de la cual es Director Titular y con la cual ha realizado más de 250 conciertos, en giras por México, Europa y Asia.
Muchas Grandes Obras han sido escritas para él, por compositores como Peter I. Panin, Francisco González, Armando Lavalle, Raúl Ladrón de Guevara, Jean Louis Petit, Xavier Camino, etc. Su repertorio abarca desde la Música Antigua hasta los compositores contemporáneos.
Sus discos compactos son distribuidos en el mundo, por las Compañías EMI CAPITOL de Inglaterra, VARESSE SARABANDE de U.S.A., DISCOS FORLANE de Francia y GLOBAL ENTERTAINMENT de México.
Ha realizado más de 50 transcripciones de Grandes Obras Musicales, siendo tal vez la más sorprendente, la del Concierto No. 1 en Re Mayor de Niccolo Paganini, obra clásica del virtuosismo violinístico, que se convierte ahora también en obra cásica del virtuosismo guitarrístico. Durante 1998 a 1999, Alfonso Moreno interpretó este Concierto en más de 50 ocasiones, con diferentes orquestas sinfónicas y filarmónicas de muchos países de América, Asia y Europa.
En 1999 funda el Cuarteto Latinoamericano de Guitarras, con los guitarristas Eugenia Rodríguez de Chile, Marcela Sfriso y Walter Ujaldón de Argentina, realizando su debut en el Festival Internacional de Guitarra de Turquía, actuando como solistas de la Orquesta Filarmónica de Estambul, bajo la dirección de Ionescu Galati. En la temporada 2000-2001, fueron invitados a participar en más de 15 Festivales en homenaje a Joaquín Rodrigo, tanto en México como en U.S.A., en Sudamérica, en Asia y en Europa.
Su gran versatilidad, le hace alternar su actividad, impartiendo Cursos Magistrales, o tocando recitales, o en Ensambles de Cámara, o como solista de las grandes orquestas sinfónicas , como la Orquesta Sinfónica Nacional de China, Atlanta Virtuosi, Los Solistas de Munich, Los Virtuosos de Sophia, Orquesta Filarmónica de Estambul, London Symphony Orchestra, Royal Philharmonic Orchestra, Wroslaw Symphony Orchestra, entre muchas otras.
...por su sonido, técnica, concentración y musicalidad, Alfonso Moreno es uno de los más grandes guitarristas del mundo...
Atsumasa Nakabayashi- Japón
.Cuando Alfonso Moreno toca mi música, siento que el la ama tanto como yo...
Lennox Berkeley Londres
...posee sensibilidad, soltura y sorprendente aplomo...tiene además bello sonido y logra adentrarse en el contenido poético de la música que interpreta...
Luis Fernández de Castro Excélsior México
.suave, grandiosa y expresiva guitarra.en ocasiones los efectos parecían casi sinfónicos, con efectos de color, dinámica y contrapunto, dando como resultado una textura notablemente rica. Alfonso Moreno es uno de los más grandes intérpretes de nuestro tiempo...
Allen Hughes The New York Times. USA
.Alfonso Moreno hizo una bellísima interpretación de mi concierto de Aranjuez. El tiene una gran sensibilidad y una gran personalidad artística... Joaquín Rodrigo España
Dúo Clásico Sosa-Tarragó
violín y piano
La excelencia en la la ejecución es el distintivo de este dúo integrado por los reconocidos artistas Laura Sosa, Pianista y Ernesto Tarragó, violinista.
Laura Sosa
Pianista mexicana graduada en el Conservatorio Nacional de Música con Mención Honorífica y con maestría en la Escuela Superior de Música de Viena, estudia en México con los maestros Ma. de Lourdes Cuevas, María Teresa Rodríguez, Angela H. de Okhuysen y Gerhard Muench, y en Viena con Dieter Weber y Zeta Tanyel. En 1973 gana el Ier. premio del Concurso Nacional de Piano "Sala Chopin" y obtiene una beca para proseguir sus estudios de postgrado durante tres años en Viena. En esta etapa participó en el Concurso Internacional de Piano en Terni, Italia, y como acompañante en varios concursos internacionales en Inglaterra, Alemania Oriental, Italia y Rusia.
Desde 1977 se integra al cuerpo académico de la Universidad Veracruzana como Pianista Concertista y como maestra de la Facultad de Música. En 1979 fué fundadora del Quinteto de Xalapa (ahora Grupo de Recitalistas de la U.V .) realizando una intensa labor de divulgación de la Música de Cámara, presentándose en todos los Festivales de Música del país y en Festivales Internacionales como el de Aspen, Colorado y el de Arte de Guatemala. Asimismo ha dado recitales en Phoenix, Dallas y en Viena. En innumerables recitales ha actuado como solista o en dúo con el violinista Ernesto Tarragó en la República Mexicana y en el extranjero. En 1997 es invitada por el CNA a tocar un recital de piano dentro del ciclo anual para pianistas en "Blanco y Negro".
Ha tocado como solista con numerosas orquestas sinfónicas con directores como: Luis Herrera de la Fuente , Manuel de Elías, Jorge Sarmientos, James Conlon, Luis Ximénez Caballero, Fernando Lozano, Antonio Tornero, Tarsicio Medina, Fernando Avila, Barujan Kojan, Luis S. Saloma, Olivier Cuendet, Kenneth Jean entre otros. Grabó un disco compacto con obras para violín y piano, entre ellas la Sonata de César Franck, y otro con obras para piano de Beethoven, Franck, Chopin y Debussy.
En abril y mayo de 1999 realiza una exitosa gira en Europa con el Dúo Tarragó - Sosa en Ucrania, Polonia y Austria y es invitada a dar una clase maestra por el Conservatorio de Música de Lvov, en Ucrania.
En 2001 fue invitada a tocar en el Festival de Otoño en Zacatecas y por la Escuela Superior de Música y Danza de Monterrey a impartir clases maestras de Técnica é Interpretación Pianística así como de música de cámara y la revisión del programa de estudios de dicha escuela. En 2002 y 2003 actuó en los festivales internacionales de "Música Barroca" en San Luis Potosí, el de Otoño "Eduardo Mata" de Oaxaca y el "Junio Musical" de Xalapa. En noviembre de 2003 actúa con un recital de Trios en la Universidad del Norte de Kentucky y en 2003 y 2004 es invitada por las Orquestas Sinfónicas de Xalapa y la Universidad Autónoma de Monterrey para tocar el doble concierto de Mendelsshon para violín y piano.
Ernesto Tarragó
Nació en Orizaba, Ver.. Se graduó en el Conservatorio Nacional de Música con Mención Honorífica realizando estudios de Postgrado en el Conservatorio "Tchaikowsky" de Moscú y en la Escuela Superior de Música de Viena. Tomó cursos de perfeccionamiento violinístico con Henryk Szeryng en México y de Música de Cámara en Aspen, E.U.A. con D. Wallerstein ( Cleveland Quartet ) y C. Adam (Julliard Quartet). A partir de 1971 fué Concertino de la Orquesta Sinfónica de Xalapa en diferentes periodos, habiendo sido también Concertino de la Orquesta Filarmónica del Bajío en 1988. Fué director de la Facultad de Música de la Universidad Veracruzana y desde 1979 hasta 2005 director del Grupo de Recitalistas de la misma, actualmente continúa siendo integrante solista del Dúo Tarragó - Sosa y catedrático de la carrera de violín en la Facultad de Música.
Como concertista ha sido solista en reiteradas ocasiones de las mejores orquestas del país, entre ellas la Sinfónica de Xalapa, la Sinfónica Nacional , la Filarmónica de la UNAM , la de Minería, la Sinfónica del Estado de México, la de la Universidad Autónoma de Monterrey, las Sinfónicas de Guadalajara y Guanajuato, etc.; además se ha presentado con la Sinfónica de Guatemala. Entre los directores con los que ha colaborado como solista se encuentran Kenneth Jean, L. Herrera de la Fuente , F. Savín, I. Bredo, E. Diemecke, J. Sarmientos, H. Neumann, J.G. Flores, L. Kramer, A. Tornero, F. Carrasco, M. Suárez, M. de Elías, V.M. Cortés, F. Avila, F. Lozano, L.S. Saloma, J. Velazco, M. Rodríguez. Ha participado en la mayoría de los festivales artísticos del país, en el Festival de Arte de Guatemala y en el Festival de Música de Aspen en los E.U.A.; asimismo ha tocado también en Dallas, en Phoenix y en Viena. Realizó una gira por el noroeste del país como solista de la Orquesta Sinfónica Nacional. En reiteradas ocasiones ha tocado en las principales Salas de Conciertos del país tales como el Palacio de las Bellas Artes, la Sala Nezahualcoyotl , el Teatro Degollado, etc.. Como recitalista toca con renombrados pianistas e instrumentistas como Laura Sosa, Oscar Tarragó, Alejandro Corona, Trinidad Sanchís, el Trío de Budapest y el Cuarteto Latinoamericano.
Fue elegido por el FONCA como becario concertista para el periodo 1998-1999. Durante los meses de abril y mayo de 1999, realiza una gira internacional de conciertos en Polonia, Ucrania y Austria y es invitado a dar una clase maestra por el Conservatorio de Música de Lvov, en Ucrania.
Ha sido jurado de concursos nacionales de violín y ha impartido cursos de violín y de música de cámara en la Facultad de Música de la U.V ., en la Escuela Nacional de Música de la UNAM , en el Instituto de Cultura de S. Luis Potosí, en el Conservatorio de Música de Chihuahua y en la Escuela Superior de Música del INBA en Monterrey. Dedica especial atención a su cátedra de violín en la Facultad de Música de la U.V ., donde enseña a jóvenes violinistas que han obtenido premios en concursos nacionales, han sido solistas de la O.S .X. y han sido aceptados por destacadas instituciones europeas para continuar estudios de maestría. En 1990 la Universidad Veracruzana lo distinguió con la medalla al Mérito Universitario. Le han escrito y dedicado obras para violín y piano los compositores Mario Ruíz Armengol y Alejandro Corona. Tiene grabados dos discos compactos con los pianistas L. Sosa y A. Corona con obras de Franck, Wieniawski, Ravel, Armengol, Corona, Strawinsky y Gershwin.
Entre sus actividades recientes destacan recitales, Clases Maestras y un Curso de Técnica e Interpretación violinística y de Música de Cámara para la Universidad del Norte de Kentucky (E.U.A.) y la Escuela Superior de Música de Monterrey, recitales en los Festivales Internacionales de "Música Barroca" de San Luis Potosí, el de Otoño "Eduardo Mata" de Oaxaca, el"Junio Musical" de Xalapa y la interpretación del Doble Concierto para violín y piano de Mendelssohn con las Orquestas Sinfónicas de Xalapa y la Universidad Autónoma de Monterrey.
Citlalli Guevara
Pianista
Pianista mexicana nacida en 1976. Recientemente obtuvo el grado de Maestría en Concertismo por la Manhattan School of Music de la ciudad de Nueva York, donde estudió con la renombrada pianista rusa Nina Svetlanova; fue la única latinoamericana aceptada dentro del programa en su generación y considerada actualmente, una de las pianistas jóvenes más prometedoras del país.
Ha sido premiada en diversos concursos nacionales de piano entre los que destacan: 2º. Lugar en el I Concurso Nacional de Piano (1996) y Mención Honorífica en el III Concurso Nacional de Jóvenes Ejecutantes (1995).
Asimismo, Citlalli es ganadora de las becas que otorgan las más importantes instituciones culturales del país: Instituto Veracruzano de Cultura ( Jóvenes Creadores 1995-1996 ), Fondo Nacional para la Cultura y las Artes ( Ejecutantes 1999-2000 ), Fondo Estatal para la Cultura y las Artes ( Creadores 2003 ), Fondo Nacional para la Cultura y las Artes ( Intérpretes 2003-2004 ), Fulbright-García Robles (2003-2005), Fundación Azteca (2003-2005) y recientemente Fondo Nacional para la Cultura y las Artes ( estudios en el extranjero 2004- 2005 ) y una beca especial del Gobernador del Estado de Veracruz (2005).
Ha participado en cursos de perfeccionamiento pianístico y Clases Magistrales en México, Cuba, Nueva York y Austria con pianistas como: Bernard Flavigny, Edith Picht-Axenfeld, Jorge Federico Osorio, Pascal Rogé y Oleg Maisenberg.
Se ha presentado exitosamente en recitales y conciertos en las principales ciudades del país, La Habana, Cuba y Nueva York; de 1995 a 1998 fue recitalista de la Secretaría de Cultura del Estado de Veracruz . En 1994 y 1996 fue invitada por el Instituto Cubano de la Música a dar una serie de recitales en la ciudad de la Habana, Cuba. Así mismo, en el 2004 tuvo una brillante participación en el Festival Internacional Junio Musical.
En junio del 2005 se presentó en el Museo de Arte abstracto Manuel Felguérez ; en julio del mismo año impartió un curso de perfeccionamiento pianístico en la Escuela Superior de Artes de Yucatán así como un Recital para el Instituto de Cultura de Yucatán en la ciudad de Mérida. En agosto del 2005 recibió un reconocimiento de parte del Gobierno del Estado de Veracruz por su destacada labor en el ámbito cultural y artístico de manos del Gobernador del Estado Lic. Fidel Herrera Beltrán. Citlalli Guevara realizó sus estudios en la Facultad de Música de la Universidad Veracruzana con la pianista mexicana Laura Sosa.
Sandra Lohr
Cantante de música tradicional y popular
Su actividad profesional está orientada esencialmente a la música de México e Hispanoamérica, con la que se identifica plenamente. En 1985, fue designada como la revelación femenina del Festival OTI (Organización de Televisión Iberoamericana). En sus conciertos ofrece un recorrido musical por diversas regiones y épocas de México y de Latinoamérica.
Sandra Lohr suele hacer ensamble con el concertista de guitarra Enrique Velasco. Como dueto se han presentado en numerosos foros de México y muchas ciudades de Latinoamérica, Europa y Asia. Asimismo, ambos cuentan con logros importantes como solistas. Su repertorio es amplio, incluye obras vernáculas y contemporáneas. Sus presentaciones están adecuadas para teatros, no obstante, también se pueden presentar en foros alternativos debido a que sus requerimientos técnicos no son complejos.
Producciones relevantes
Resumen de críticas de prensa
"Sandra Lohr define con renovada fuerza el verso y las notas que emanan del sentir latinoamericano y toca con su emocionada voz, las vibras de los demás países del subcontinente..."
El Sonorense, Hermosillo, Sonora 2003
"Sandra Lohr, voz maravillosa y Enrique Velasco, guitarrista excepcional: dos artistas en plenitud que comparten con generosidad el talento artístico que tienen y cultivan en sus brillantes carreras"
Voz A Nova, Arizona, EUA 2002
...además de su bella presencia, Sandra nos hace el regalo de su educada voz, plena de la intensidad y emoción de un cuidadoso trabajo interpretativo...
Edmundo Murillo
La Tribuna, Tegucigalpa, Honduras.
